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du 22 au 28 août 2010 à Doucy-Combelouvière (Savoie) |
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Doucy-Combelouvière (localisation) |
voir les inscrits |
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Catherine Faure, Patrick Reboud Pascal Cacouault Norbert Pignol Isabelle Pignol Christophe Sacchettini Jérémie Mignotte Daniel Gourdon Tony Canton Vincent Boniface, Paolo
Dall'Ara Pierre Marinet Jean-Pierre Sarzier |
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• Chansons traditionnelles (ou non),
- à danser ou à écouter - de langue française avec Catherine, - du Centre-France, en Français ou en Occitan avec Anne-Lise • Travail sur le souffle et la respiration, sur l’émission vocale • Justesse mélodique, harmonique, sur bourdon. • Travail des gammes et intervalles, majeures et mineures, puis modales. • Exercices de rythme et de phrasé rythmique en application sur des chants à danser (approfondi avec Anne-Lise) • Ornementation, pose de voix et écoute de documents sonores (approfondi avec Catherine) • Phrasé musical, recherche de variations monodiques, polyphoniques et rythmiques dans une carrure. • Initiation aux variations improvisées. • Monodies et polyphonies en travail collectif ou individuel, éventuellement en petites formations. • Mise en route corporelle, échauffement et préparation au chant. (prévoir un petit matelas ou une couverture, et une tenue permettant un travail au sol / atelier de Catherine) Aucune connaissance de solfège n’est requise, puisqu’il s’agit de chant de tradition orale. Prévoir de quoi enregistrer. Le stage s’adaptera au degré de connaissance des stagiaires et se modulera en fonction des demandes des chanteurs. |
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(Tous niveaux, nombre limité de débutants)
Attention, ceci n’est pas un stage d’accordéon musette... Travail individuel et collectif, avec et sans partitions |
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Cette année le thème sera l'adaptation à un projet artistique.
Pour cela un atelier de mixage plus spécifique au travail de studio et de maquette va être installé dans une salle à part. Une console de mixage sera dédiée en permanence à cet atelier en plus du matériel destiné à la sonorisation des concerts. La collaboration avec les autres ateliers sera renforcée avec la présentation des instruments et des conseils pour leur sonorisation. En plus de préparer, sonoriser et mixer tous les concerts du soir, on enregistrera les différents instruments et ensembles participant aux ateliers afin de mieux les connaître et donc de mieux les sonoriser; si affinités, ces prises de sons constitueront des bases de remix pour une présentation aux autres stagiaires. Ceci permettra d'avoir une approche concrète, ludique et valorisante pour les participants, des techniques actuelles de sonorisation et de traitements sonores. Pour cela on fera appel au matériel le plus récent avec une large part à l'informatique musicale. Sera abordée l'utilisation de programmes audio tel que LIVE ou encore LOGIC STUDIO, sans oublier évidemment les autres éléments indispensables à la sonorisation d'un concert (branchements, égalisation de salle, placements de microphones, etc...). |
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Débutants
• Travail sur méthode progressive Moyens (Technique instrumentale) Deux groupes de niveaux différents seront formés pour chaque demi-journée Perfectionnement (niveau master classe) • Étude de tout ce qui fait “le petit plus” |
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Tous niveaux et tous accordages acceptés
Au cours du stage, travail individuel et collectif. |
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• Réappropriation de l’instrument
• Mise à niveau • La note; attaque, souplesse, énergie… • Recherche personnelle du son; de la posture; gestion de la colonne d’air • Recherche d’un phrasé propre à chacun; son adaptation aux modèles proposés par la danse (en particulier, étude du “swing” breton) • Travail collectif sur répertoire simple (polyphonies Renaissance, contemporaines, trad. et assimilés…), travail individuel et tronc commun • Initiation au tin-whistle (répertoire irlandais) • Approche d’une improvisation mélodique et rythmique • Lecture musicale souhaitée ou bonne pratique d’oreille Matériel : 1 flûte à bec soprano (facultatif mais bienvenus : sopranino, alto, ténor, basse) de préférence en plastique (Zenon, Dolmetsch, Yamaha, Aulos…); recyclage de flûtes en vieux bois pourri déconseillé 1 tin-whistle en ré (facultatif en do ou autre), pupitre exigé, pinces à linge et scotch conseillés. |
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Ce stage s’adresse plus particulièrement aux flûtistes jouant sur une flûte « système Boehm » ; les flûtes en bois types irlandaises ou bretonnes sont naturellement les bienvenues, mais l’animateur n’en jouant pas personnellement, il faut savoir que les conseils purement techniques seront de fait limités.
Cet atelier s’adresse aux musiciens de tous niveaux et tous horizons, mais n’est pas particulièrement recommandé aux débutants (au moins un à deux ans de pratique sont vivement conseillés pour bien profiter du stage) Technique instrumentale Travail abordé |
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Contrairement à ce qui est indiqué sur la
plaquette-papier, il n'y a pas d'atelier "Guitare et
bouzouki" cette année
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Initiation ou perfectionnement à la musique irlandaise
L'atelier s’adresse à des violonistes d’un niveau 2ème cycle minimum • Analyse de l’articulation, du phrasé, des coups d’archet utilisés dans la musique Un document traitant des sujets abordés sera remis au stagiaire. |
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• Position de l'instrument (corps, main gauche, main droite)
• Apprentissage du manche (doigtés, gammes) • Travail de coup d'archet • Application sur du répertoire simple • Initiation à l’ornementation • Initiation à la formation musicale • Recherche de sonorité • Travail individuel et collectif • Travail sur écoute discographique De 0 à 4 ans de pratique instrumentale Echange inter-atelier pour un moment de musique d’ensemble. Matériel à prévoir : Crayon - gomme - Enregistreur (mp3, mini disc, cassette...) - Pupitre - Métronome - Un jeu de cordes neuves - Un Cd de votre choix à faire découvrir |
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L'atelier s'adresse aux joueurs de cornemuses du Centre France (14, 16, 20, 23 pouces) de tous niveaux.
• travail individuel et de confrontation entre les cornemuses de différentes tonalités et doigtés • jeu collectif (accord des bourdons, développement de voix parallèles, accompagnement) • stabilité du son et utilisation de l'air • doigtés, gammes, changement de registre, attaque des notes • les ornements dans les musiques traditionnelles • phrasé et style ; application à la danse (éléments caractéristiques) • variations et improvisation • analyse mélodique et harmonique écrite et orale du répertoire abordé (traditionnel et moderne) • écoute et réflexions sur l'évolution de la cornemuse vers une dimension contemporaine Le but du stage est de bâtir les bases d'une technique personnelle, riche du patrimoine de la musique traditionnelle et de ses évolutions. Prévoir du papier musique, un crayon, un pupitre et un magnétophone. Il est souhaitable d'apporter quelques anches de rechange. |
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Instruments souhaités : cordes (violon, alto, violoncelle, contrebasse, guitare, mandoline…), vents (flûte traversière, hautbois, clarinette, clarinette basse, saxes, tubas...) et autres instruments tels que l'accordéon chromatique.
Autour d’un répertoire traditionnel (Roumanie, Bulgarie, Hongrie, Macédoine), il sera effectué un travail spécifique à chaque instrument suivant son rôle (mélodique, rythmique, basse) qui aboutira à un arrangement mettant en avant les structures et la “tourne”. Niveau souhaité : bonne connaissance de l’instrument (niveau 2ème cycle minimum en classique ou pratique régulière au sein d’un groupe) |
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Le travail se fait en grande partie en commun, de façon accessible aux débutants, mais avec un approfondissement pour les confirmés. Travail sur partitions et d'oreille.
• Doigtés, gammes, travail de la colonne d'air, changements de registre, • Ornementation, phrasé, sonorités, timbres, styles de jeu. • Improvisation, accompagnement, lecture d'une grille d'accords simple • Souffle continu • Slap • Double détaché • Techniques particulières à la clarinette basse. • Approche des musiques d’Europe de l’est • Approche de la musique irlandaise et transposition pour la clarinette des techniques de flûte et cornemuse. • Répertoire traditionnel (un peu) et composé |
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ATELIERS COMMUNS
TARIF ET ORGANISATION Hébergement au centre de vacances “L’Eau
Rousse” à Doucy-Combelouvière (Savoie) en pension complète. Accueil : le dimanche 22 août 2010 à 14 heures Possibilité de paiement en chèques vacances. En raison du nombre de places d’hébergement et de la demande très forte pour ce stage, Attention le nombre de places aux ateliers est limité, inscrivez-vous le plus tôt possible, Plein tarif 550 € Renseignements : Jean Pierre SARZIER |
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